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31 janvier - 27 février 2026
Michel Akrich
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Bleu Oraison À l’heure où la photographie célèbre ses deux siècles d’existence, Bleu Oraison apparaît comme une respiration au sein du tumulte visuel contemporain. Loin du spectaculaire et du narratif, l’exposition explore un territoire où l’image ne cherche plus à représenter mais à éprouver. « Le bleu, couleur matricielle et fil conducteur du projet se fait espace, souffle, matière spirituelle. Il ne décrit pas, il imprègne ». Les photographies de Michel Akrich invitent à une expérience contemplative. Elles ne donnent pas à voir un sujet, elles ouvrent vers une présence. Le flou et le mouvement, bousculent notre réflexe d’identification : « Ce qui importe n’est plus ce qui est mais ce que l’on ressent ». Ainsi l’image devient un lieu d’accueil pour la projection intime du regardant. Dans cette série, l’artiste s’empare de la couleur bleu comme d’un langage premier, presque archaïque. Tour à tour aquatique, nocturne ou aérien, le bleu porte une dimension méditative. Il évoque l’infini, la prière silencieuse, la profondeur des émotions. Chaque oeuvre agit comme une porte ouverte vers un état plutôt qu’un récit à comprendre. Cette exposition trouve un écho particulier en 2026, année charnière marquant les 200 ans de l’histoire photographique. Si l’invention de Niepce et Daguerre avait pour ambition de fixer le réel, cette série en propose le renversement poétique : « Ce qui importe ici n’est plus la preuve, mais la vibration ».
Démarche Artistique « Bleu Oraison » s’inscrit dans une recherche visuelle où l’abstraction devient narration. Les photographies, souvent perçues comme des instantanés figés, deviennent ici des oeuvres mouvantes, invitant le spectateur à une expérience sensorielle et contemplative. Michel Akrich puise son inspiration dans : Le mouvement : Capturer l’éphémère, les traces de lumière et de temps. La couleur : Ici le bleu, fil conducteur de la série, symbolise à la fois la mélancolie et l’infini. Le flou : Un choix esthétique pensé, questionnant la précision et la mémoire de l’image. Cette série s’inscrit dans une réflexion sur l’évolution de la photographie, depuis ses origines techniques jusqu’à ses expressions les plus contemporaines, où l’artiste devient à la fois témoin et créateur d’émotions. Cette série, « Bleu Oraison» fait partie d'une collection constituée de plusieurs séries photographik intitulée, « Le flou n’est pas une idée abstraite » |
Biographie Michel Akrich est un photographe contemporain dont le travail a été exposé dans plusieurs galeries et festivals en France. Le flou, le mouvement et la couleur, occupent une place centrale dans sa démarche artistique, comme un langage spirituel et sensible. Son travail dialogue avec la peinture et la musique, proposant une photographie à ressentir plutôt qu’à analyser, offrant au spectateur un espace de contemplation. Considéré comme un artiste photographe de l’émotion, son travail explore les frontières entre le réel et l’abstraction. Inspirée par une approche sensorielle et contemplative, sa photographie s’éloigne volontairement de la narration pour inviter à une expérience intérieure. Dans le cadre des célébrations officielles des 200 ans de la photographie, Michel Akrich prépare une exposition majeure à Avignon pour septembre 2026. Intitulée « Le flou n’est pas une idée abstraite ». L’exposition réunira plusieurs séries photographiques dont Bleu Oraison. Elles sont autonomes et néanmoins liées par une même obsession : sonder les territoires mouvants de la perception.
Plus d’infos • Mail : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. • Web : www.michelakrichvisuels.com/ • Tél. : 07 49 33 18 61
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Toutes les expositions :
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31 janvier - 27 février 2026 • Michel Akrich

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29 novembre 2025 - 3 janvier 2026 • Marina Tziara

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25 octobre - 29 novembre 2025 • Victor Magenta

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4 - 24 septembre 2025 • Éric Rolland Bellagamba

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28 juin - 28 juillet 2025 • Daboulistan

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31 mai - 28 juin 2025 • Atelier Guillaume Delorme

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3- 31 mai 2025 • Émilie d'Hauteville

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1er - 29 mars 2025 • Vitterbo

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1er février - 1er mars 2025 • Les curiosités de Fred (2)

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3 - 30 décembre 2024 • Raphaële Claustrat

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28 septembre - 2 novembre 2024 • IO

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1 - 28 septembre 2024 • Evv Hill

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2 - 29 juillet 2024 • Troty

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30 mai - 30 juin 2024 • Atelier Guillaume Delorme

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29 avril - 3 juin 2024 • Blascobes

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3 mars 2024 • Orane Sigal

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2 février - 3 mars 2024 • Alain Locatelli

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2 janvier - 2 février 2024 • Olga Kroh

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10 novembre - 30 décembre 2023 • Guillaume Delorme

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2 - 30 décembre 2023 • Lucy Allard

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30 septembre - 28 octobre 2023 • Elsa Rakoto

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6 - 30 septembre 2023 • Matthieu de Malte

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14 juillet - 26 août 2023 • Nils Watchen

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30 avril - 7 juin 2023 • Karilyn

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3 - 29 avril 2023 • Claire Ginestoux

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4 mars - 1er avril 2023 • Serge Thibault

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4 février - 4 mars 2023 • Jean-Pierre Sauvage

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6 janvier - 4 février 2023 • Elmer Walter

